Nous décrivons les meilleurs anime disponibles en streaming du bout des doigts ainsi que les meilleurs endroits pour tout trouver !
C'est une 4ème partie ! Bonne lecture!
Mon université de héros
Disponible sur : Adult Swim, Crunchyroll, FunimationNow, Hulu, Yahoo View !
My Hero Academia se déroule dans un univers bien défini dans lequel de nombreuses personnes naissent avec des super pouvoirs latents connus sous le nom de « bizarreries » qui s'activent après un certain temps. La série suit Izuku Midoriya, un enfant sans bizarrerie qui est plus obsédé par les super-héros que quiconque, malgré son propre statut normal. Cependant, tout change pour Izuku lorsque le plus grand super-héros du monde, All Might, cède sa propre bizarrerie à Izuku dans un acte rare qui lie à jamais les deux ensemble.
Alors qu'Izuku essaie toujours de comprendre et de maîtriser les capacités de son nouveau caprice, il se retrouve inscrit au lycée UA qui devient un terrain d'entraînement pour tous les nouveaux super-héros en formation. My Hero Academia a peut-être un ton un peu plus jeune, mais il a une énergie contagieuse qui repose sur un groupe de personnages forts (énormes) et un récit addictif qui voit ces héros en formation essayer de braver les épreuves de l'école.
Il y a quelque chose de si apaisant dans les batailles clairement établies du Bon contre. Evil and My Hero Academia excelle à peindre ces extrêmes sous un jour aussi excitant et nouveau. Les scènes de combat sont également d'un tout autre niveau. Le simple fait de jeter un coup d’œil aux super pouvoirs exposés dans cette série devrait vous donner une indication qu’il s’agit loin d’une arnaque X-Men. Cette série ne va cependant nulle part et si Funimation n'avait pas Dragon Ball Super entre les mains, My Hero Academia serait l'autre grand succès sur lequel ils miseraient. Ils n’ont fait qu’effleurer la surface des super pouvoirs de celui-ci.
Néon Genesis Evangelion
Disponible sur : Netflix
Il existe des dizaines d’animes mecha géants intéressants, mais Neon Genesis Evangelion est le parrain du genre à bien des égards. La série est devenue célèbre pour sa déconstruction avant-gardiste du genre mech et les domaines psychologiquement délicats dans lesquels la série pousse son sujet et ses personnages. La série suit la configuration de base de quelques élus devant piloter des combinaisons Evangelion afin de combattre les « Anges » envahisseurs et d’empêcher un autre Armageddon. De nombreuses séries suivent un modèle similaire, mais Evangelion maintient ses personnages dans l'obscurité et ne cède pas. Ce n'est un secret pour personne que le réalisateur de la série, Hideaki Anno, a souffert d'une grave dépression alors qu'il travaillait sur la série et tout cela est magnifiquement affiché à l'écran d'une manière que seul David Lynch est sur le point de recréer ailleurs. Alors oui, Neon Genesis Evangelion regorge d'animations époustouflantes, de batailles magnifiquement chorégraphiées et d'une bande-son électrique, mais elle vous obligera également à prendre en compte la condition humaine d'une manière que si peu d'autres séries peuvent réaliser.
Neon Genesis Evangelion n'est pas parfait, mais il a gagné sa notoire réputation et mérite absolument d'être vu. Cela fait des années que l'anime n'est pas légalement disponible aux États-Unis, donc Netflix obtenant les droits de streaming pour le printemps est une affaire énorme pour la communauté des anime. C'est juste dommage que leur plan semble être de redoubler la série, puisque le doublage original est presque aussi légendaire que l'anime lui-même à ce stade.
Onara Gorou
Disponible sur : Amazon Prime
D'accord, les gars, Onara Gorou n'est pas un putain de Shakespeare, mais c'est une série extrêmement étrange qui se penche sur les pitreries de Gorou, « le plus admirable des pets ». Gorou tente d'aider les individus (tout en étant connecté à l'humain qui le produit) et chaque instant de cette émission suscite des questions auxquelles vous n'êtes même pas sûr de vouloir des réponses.
Onara Gorou ressemble presque aux premières saisons de South Park, où cette idée grossièrement présentée semble juvénile à sa surface, mais il se passe quelque chose de plus intelligent en dessous. Ne vous y trompez pas, Onara Gorou n'est pas une série intelligente, mais elle est absolument idiote et elle vous fera rire et remettre en question les lois de la nature d'une manière que davantage de séries devraient faire. Comment avez-vous vécu votre vie sans avoir ce spectacle et son thème de fin cauchemardesque dans votre monde !?
L'homme à un coup de poing
Disponible sur : Adult Swim, Hulu, Netflix, Yahoo View!
One-Punch Man est une action exagérée de la meilleure façon possible. La série parle de Saitama, le "One-Punch Man" éponyme, un super-héros si puissant qu'il tue tous ses ennemis d'un seul coup. En raison de cette absence de défi, Saitama a développé un regard blasé sur la vie alors qu'il recherche quelqu'un de plus fort que lui. Le fait que cette personne extrêmement maîtrisée ressemble à ceci est la cerise sur le gâteau parfaite et sans prétention.
C'est encourageant de voir à quel point One-Punch Man maîtrise l'action et l'humour qu'elle recherche, et c'est drôle que dans une année qui a vu les gens réclamer (et recevoir) plus de Dragon Ball, c'est la série qui semble être satisfaisante. la plupart de ces gens désirent des batailles exagérées au niveau de Dieu (le travail effectué lors de la finale de la première saison est vraiment un spectacle à voir à la fois dans l'animation et dans les combats).
À l'autre extrême, la série s'intéresse également beaucoup à la hiérarchie de ces super-héros, en les désignant comme des classes, des règles et des restrictions, et grâce à cela, nous obtenons un certain nombre de délicieux héros auxiliaires de bas niveau qui surpassent en quelque sorte Venture Bros. Venture Bros. Ici, vous obtenez des combattants aussi absurdes que Tank Top Vegetarian, Superalloy Darkshine, Handsomely Masked Sweet Mask, Metal Bat, Pri-Pri-Prisoner, Spring Moustache et License-less Rider, qui est simplement un cycliste qui utilise son le vélo comme arme. Je vous mets au défi de regarder cette chanson thème et de ne pas vouloir donner un pic d'adrénaline.
Suzerain
Disponible sur : Crunchyroll, FunimationNow, Hulu, Netflix
Overlord est le meilleur type de série de réalisation de souhaits dans laquelle un perdant fainéant devient soudainement le dirigeant tout-puissant d'un pays magique. Ce n'est pas exactement une prémisse originale, mais Overlord met tellement de détails et d'amour dans son univers. En 2126, le MMORPG le plus populaire est un titre appelé « YGGDRASIL ». Mais lorsque le jeu annonce la fermeture de ses serveurs, un joueur têtu nommé Momonga décide de rester dans le jeu. Après la fermeture de « YGGDRASIL », Momonga apprend que le monde virtuel s'est reconstruit en quelque chose de nouveau et que, comme il ne s'est pas déconnecté, il est entré dans ce monde et s'est transformé en son avatar, un sorcier squelette.
Plutôt que de paniquer face à la tournure des événements, Momonga décide de profiter de son sort et s'engage à devenir le dirigeant de ce nouveau monde. Le voyage et le développement de Momonga à travers ce nouvel univers sont incroyables, mais les personnages non jouables qui habitent ce monde gagnent lentement en émotions et apprennent également à évoluer. Overlord a eu trois saisons pour développer et approfondir sa mythologie et il est également devenu le foyer de certains des personnages les plus réalistes d'un anime. La manière dont la série intègre les règles des jeux vidéo, mais les subvertit également et s'efforce d'obtenir quelque chose de plus profond, est une autre raison pour laquelle cette série est un tel régal. Il veut toujours défier les attentes et surprendre son public avec la direction que prend Momonga.
Parasyte –La Maxime-
Disponible sur : Crunchyroll, Hulu
Parasyte : Le Maxim est opérationnel et est dingue dès sa toute première image. La série tourne autour d'un certain nombre de parasites extraterrestres qui ont atterri sur Terre et commencent à posséder des hôtes. Shinichi Izumi est un lycéen aux manières douces dont la vie change radicalement lorsqu'un de ces parasites possède sa main droite. Cela engage Shinichi dans un voyage dangereux pour éliminer les autres parasites qui ont atterri sur Terre, ainsi que pour comprendre comment travailler aux côtés de son nouvel hôte extraterrestre et s'il existe un moyen de se débarrasser de cette menace.
Parasyte : The Maxim fonctionne parfois comme une série de super-héros alors que Shinichi s'acclimate à la nouvelle force et aux nouveaux pouvoirs que lui confère son parasite. La série navigue également sur un territoire moral délicat alors que Shinichi, qui est maintenant un hybride humain-extraterrestre, doit lutter contre les extraterrestres qui font désormais partie de sa biologie (pensez à Tokyo Ghoul, mais avec des extraterrestres au lieu de démons vampires).
Le chemin sur lequel se trouve Shinichi donne à l’anime une forte dynamique narrative, mais honnêtement, ce n’est qu’un beau spectacle à regarder en mouvement. Les effets fluides et déroutants que la main parasite de Shinichi utilise sont ridicules et c'est tout simplement fou de voir un garçon s'associer avec une version extraterrestre de sa main pour une série entière. HP Lovecraft donnerait à cette folie son entière approbation.
Ping Pong l'animation
Disponible sur Amazon Prime, Crunchyroll, FunimationNow
Ping Pong the Animation est peut-être le meilleur exemple de la magie de Masaaki Yuasa, car il est capable de transformer le tennis de table en l'une des séries animées les plus captivantes et les plus époustouflantes que vous ayez jamais regardées. Il n'y a absolument rien de remarquable dans le principe de la série – un joueur de tennis de table du lycée nommé Smile découvre son potentiel dans ce sport et tente de gravir les échelons – mais Ping Pong the Animation vous ferait penser que le destin du monde est en jeu. .
L'anime en met une quantité insensée dans ses onze épisodes à peine, mais il fait en sorte que chacun compte et vous attendrez avec impatience chaque nouveau match. Vous jurerez que vous ne saviez pas comment le corps humain bougeait jusqu'à ce que vous voyiez comment Yuasa met les gens en mouvement. C'est la preuve qu'il peut élever n'importe quoi au rang d'or et à quel point le style d'animation fait la différence. L’histoire sera toujours importante, mais il est beaucoup plus facile de pardonner les chutes lorsqu’une animation insensée vous brise le cerveau. Regardez ceci et réveillez-vous.
Épique de l'équipe pop
Disponible sur : Adult Swim, Amazon Prime Video, Crunchyroll, FunimationNow
Pop Team Epic s'en fout que cela vous plaise ou non - en fait, elle espère probablement que ce n'est pas le cas - et c'est pourquoi cette série maniaque et insensée est si spéciale. Le spectacle est un anime de sketchs parodiques qui fonctionne avec un rythme imprévisible et frénétique. N'importe quel sujet est un jeu équitable, mais le style d'animation change également radicalement sans préavis et la série essaie de se décomposer plus qu'elle ne présente un anime soigné. Bon sang, la fin de chaque épisode présente même un aperçu « Next Time On… » pour Hoshiri Girldrop, une fausse série qu'ils ont inventée. Il suffit de regarder la légendaire séquence « Hellshake Yano » de la série pour avoir un aperçu de son style fou et en tomber amoureux.
Si l'attitude déchaînée de la série ne suffisait pas, chaque épisode dure essentiellement onze minutes, puis les onze minutes suivantes sont les mêmes images qui l'ont précédé, mais avec des différences mineures. Les doubleurs seront modifiés la deuxième fois, les touches d'animation contrasteront, mais c'est une expérience incroyablement audacieuse que de jouer avec le public et sa patience. Il semble y avoir une répartition égale entre les gens qui aiment et détestent les moitiés de « Bob Team Epic » de la série, mais ils ont l'attention des gens. Avec Pop Team Epic qui a récemment rejoint la gamme irrévérencieuse Toonami d'Adult Swim, la série culte est devenue plus populaire que jamais.
RahXephon
Disponible sur : Amazon Prime
À bien des égards, RahXephon peut ressembler au Neon Genesis Evangelion du pauvre, et bien qu'il existe de nombreuses similitudes entre les deux, RahXephon raconte une histoire distincte, folle, contemplative et impressionnante à sa manière. RahXephon commence avec le début du récit « un garçon rencontre un mecha, un garçon pilote un mecha pour sauver le monde », mais il se transforme en un mélange si déroutant de thèmes et de sensibilités. Il y a aussi une délicieuse saveur des années 70 dans l'esthétique de la série qui la maintient dans cette étrange époque décalée qui ne ressemble ni au passé ni au futur.
Là où Evangelion trouve son carburant dans la dépression et le nihilisme, RahXephon se tourne vers le pouvoir de la musique et du folklore. La série fonctionne toujours avec tous les éléments de base d'une série d'action mecha géante, mais RahXephon s'efforce d'en faire plus et tente de redéfinir ce que le genre mecha peut faire. La série stylisée et méthodique n'est pas pour tout le monde, mais elle devrait quand même résonner d'une manière plus profonde que le bagarreur de robots standard.
Re : Créateurs
Disponible sur : Amazon Prime
Re: Creators est extrêmement génial dans le sens où il propose des séquences de combat tentaculaires et insensées, mais il est également axé sur les luttes de la création et les attentes déçues. Sota Mizushino est un fervent fan de mangas et d'animes et espère un jour créer sa propre série qui trouvera un public. Soudain, des personnages de tous les médias – mangas, anime, jeux vidéo – sont amenés dans le monde réel et Sota devient en quelque sorte l'intermédiaire entre deux factions de créations où le sort de la Terre est en jeu.
Re: Creators est loin du récit typique « les personnages perdus doivent rentrer à la maison » et il parvient à ajouter continuellement des surprises tout au long de la saison (il présente également l'une des versions les plus créatives de « l'épisode récapitulatif » que vous puissiez trouver) . La série mélange l'existentialisme avec des scènes de combat flashy et Re: Creators crée quelque chose de très audacieux et mémorable dans le processus. C'est une belle déconstruction du médium en général.
C'est tout pour aujourd'hui! La prochaine partie sera la dernière, alors ne manquez pas la prochaine partie !
Par Daniel Kurland
Source : https://www.denofgeek.com/us/tv/anime/253836/best-anime-streaming-where-to-watch-recommendations